Bio

Laura R.G., conocida profesionalmente como VJ Lau, ha desarrollado su trayectoria artística y profesional entre la creación plástica, la imagen en tiempo real, el Live AV, el diseño de interfaces y los sistemas audiovisuales interactivos.

Su recorrido comenzó desde un lugar muy material e intuitivo: recogiendo muebles y objetos desechados, reciclándolos, pintándolos y tapizándolos. Esa relación con la transformación de la materia fue una primera forma de creación y, con el tiempo, se convirtió en el impulso que la llevó a estudiar arte.

Después decidió formarse en arte plástico y cursó la Licenciatura en Bellas Artes. Fue en esa etapa cuando empezó a trabajar con la imagen en directo, iniciándose como VJ durante los primeros años de su formación artística. Desde entonces, su práctica ha estado profundamente ligada al tiempo real, la música, la escena y la construcción de atmósferas visuales en vivo.

Más adelante amplió su formación con un Máster en Programación Audiovisual y Multimedia, donde incorporó herramientas de programación, creación de interactivos, diseño de interfaces y desarrollo de sistemas audiovisuales. Ese aprendizaje abrió una nueva línea en su trabajo: no solo crear visuales, sino también imaginar y construir motores, entornos interactivos e interfaces propias.

Ha trabajado durante más de 18 años en la escena audiovisual en tiempo real, desarrollando visuales para clubs, festivales, teatro, eventos y formatos escénicos diversos. Su experiencia se extiende por la escena nacional y también por Sudamérica, siempre vinculada a contextos importantes dentro de la música, la creación visual y el directo audiovisual.

A lo largo de los años ha trabajado en festivales, clubs de referencia, contextos escénicos, proyectos vinculados al teatro y formatos híbridos entre arte, música y tecnología. Toda esa experiencia le ha dado una visión amplia del directo: desde la improvisación visual y la relación con el sonido, hasta la construcción de sistemas visuales pensados para el uso real y performativo.

En la actualidad, su interés se orienta especialmente hacia el diseño de interfaces, la creación de interfaces físicas y digitales, la invención de herramientas visuales y la investigación de sistemas que conectan imagen, interacción, símbolo, percepción y tecnología. H3RM3TIC4 es el proyecto donde reúne precisamente esa trayectoria: años de experiencia en visuales, arte, programación, experimentación y deseo de construir universos que otras personas también puedan usar, activar y disfrutar.

Su práctica actual se sitúa entre el arte multimedia, el VJing, el Live AV, el mapping, la creación generativa, la interacción y el desarrollo de lenguajes visuales propios. Más que cerrarse en una sola disciplina, su trabajo busca abrir sistemas vivos donde imagen, sonido, símbolo y experiencia se transforman mutuamente.